Hur man skriver ett manus till en kortfilm

Att skriva ett kortfilmsmanus

Så du vill skriva ett manus till en kortfilm. Prioriteten nummer ett i manusskrivning är att vara förberedd och organiserad.

Jag delar in kortfilmer i två kategorier 1 till 10 minuter långa och 11 till 45 minuter långa och det finns olika metoder beroende på filmens längd. I förväg måste du ha en uppfattning om berättelsen och hur komplicerad din berättelse är. Med det menar jag hur många karaktärer och platser.

För att vara ärlig är jag inte ett fan av 1 till 5-minuters kortfilmer eftersom jag ser på dem som om de är långa TV-reklam, det är väldigt svårt att skapa en handling med en slutsats, och det är alltid väldigt svårt att spola ut. karaktärernas personlighet, som jag tror starkt på.

Det är dock möjligt att göra detta eftersom du i alla skript, oavsett om det är en minut eller fyrtiofem minuter, måste ha tre huvudelement. Och dessa skulle vara första akten, andra akten och tredje akten. Den första akten är att sätta upp manuset, den andra akten är konflikten och den tredje akten är lösningen. Så det är som sagt väldigt svårt i ett kort manus att få fram budskapet.

Jag är filmskapare genom att jag är manusförfattare, regissör och producent. Varje manusförfattare borde föreställa sig sitt manus på filmduken och jag är säker på att det är fängelset för de flesta manusförfattare. Jag skriver manus för publiken, så att publiken ska njuta av att se filmen. Du måste frigöra dig när du skriver ett manus och enbart vara öppen för inga personliga känslor eller bilagor. Kom ihåg att det här manuset i allmänhet handlar om en fiktiv situation och fiktiva karaktärer. Visst kan du ta historier från dina vänner och familj, titta på tv och livet i allmänhet, men det är ändå inte helt på riktigt, annars skulle det bli en dokumentär.

Det kortaste manus jag hade skrivit, och det var mitt andra manus, var 15 sidor långt, och den filmen hette "Hej Tom Sullivan", så det stod för cirka 15 minuters film, inklusive sluttexter, på duken. En sida med dialog och action som motsvarar en minuts film. Du måste ha detta i åtanke när du skriver ditt manus eftersom någon, och vanligtvis en producent eller regissör, kommer att läsa det. De kommer att vilja veta hur många platser manuset har, hur många tecken och även hur många sidor i manuset.

Anledningen till att de vill veta detta är att allt handlar om budgeten. Ju fler platser du har, desto större budget behövs, och desto längre tid för inspelning av scenerna. Självklart, om producenten och/eller regissören har tillgång till gratis talanger, vilket vanligtvis är fallet med kortfilmer, och crew och utrustning så blir allt lättare. Men ändå måste någon betala även om det är för att mata rollbesättningen och besättningen.

Varför pratar jag om det här när jag bara skriver den här bloggen om manusförfattande? Jo för om du vill att ditt manus ska produceras måste du tänka som en producent och ha så få platser som möjligt i ditt manus. Det är inte så lätt. De gör detta med lågbudgetskräckfilmer och det är därför man bara ser filmen inspelad ibland bara på en plats. LÅG BUDGET!

Dessa är de viktigaste delarna i manusskrivningen av din kortfilm.

Synopsis – det är viktigt att skriva en synopsis, som i stort sett berättar historien. Det är inte

varje gång du kommer att skriva en synopsis som ett exempel på min kortfilm, “Hej Tom Sullivan”, som jag skrev när jag satt i sängen klockan 8 på en söndagsmorgon och jag hade den klar vid 13:00 samma dag utan en sammanfattning. Detta manus var 15 sidor långt. Detta manus inkluderade karaktärer och handling. Ibland hör man talas om singer-songwriter som skriver en hitlåt på några timmar och det bara flyter på. Det är enda gången detta har hänt.

Längd – Som jag nämnde tidigare måste manusets längd beaktas. Det är inte absolut nödvändigt men var medveten om att ditt manus kommer att göras till en film, förhoppningsvis. Men du kan alltid bara skriva och se vart historien tar dig. Det är därför vi har manusredigerare för att kondensera manus. 

Tecken – Jag ska inte säga att karaktärer är det viktigaste inslaget i ett manus, men det ligger nära toppen av listan. Jag har märkt i många kortfilmsmanus jag har läst att författaren tenderar att bara använda förnamn. 

Även med mina kortfilmer har karaktären en ålder, ett utseende, hårfärg och ett för- och efternamn. De har också arbete, eller college, eller hobbyer och de har en viss typ av livsstil. Jag gör detta för trovärdigheten i varje karaktär, och det hjälper mig att bilda en helt rundad karaktär. Detta är inte att säga att alla dessa element behöver listas i skriptet, men det hjälper när ditt skript går över till casting. I manus förstås karaktären. med dialog, kommer bara att ha ett förnamn för det mesta. Jag kan inte nog betona vikten av att ha detta i åtanke när du skriver manus.

Platser och åtgärder – Det här är alltid väldigt intressant för mig. Du ställer in rubriken och sedan under den har du åtgärd. I det här avsnittet lägger jag alltid till inte bara handlingen som äger rum, utan också elementen i scenen. Återigen hjälper detta alla att förstå vad som händer i scenen. 

Till exempel, om Joe går genom en dörr in i ett loungerum och träffar Elizabeth, utbyter de trevligheter. Elizabeth erbjuder Joe en drink vin. Detta är vad de flesta kortfilmer skulle ha.

I mitt manus som manusförfattare skulle jag låta Joe gå genom en dörr in i ett loungerum och träffa Elizabeth, de utbyter trevligheter. På matsalsbordet står en flaska rött vin med två vinglas. Elizabeth häller upp Joe ett glas vin och ett till sig själv.

Detta sätter upp scenen eftersom Elizabeth väntade Joe och ingen annan eftersom det bara finns två vinglas. Vinet är rött vilket för mig symboliserar vänskap eller relation och värme. Det finns mer arbete med att göra det på det här sättet, men manusförfattaren i den här scenen har satt en stämning. Det är mycket lättare att skriva för karaktärer om det är en stämning som har satts. Stämningen utspelar sig alltid i handling och några av de bästa ögonblicken som fångas på film är när det inte finns någon dialog och bara en känsla, och publiken kommer att svara på detta. 

Kom ihåg att detta är ett visuellt medium och du kan skapa enastående ögonblick utan dialog.

Skriv ett manus för din publik.

Handlar – Alla manus har tre akter, oavsett om det är korta eller långa filmer. Första akten är att sätta upp berättelsen. Den andra akten är den resulterande konflikten i berättelsen och den tredje akten är lösningen. Alla tre akter kan variera i sidlängd, men för ett balanserat manus bör sidlängderna för alla akter vara lika långa. När man talar om funktionsskript finns det undantag från denna regel. Actionmanus har i allmänhet konflikter redan från början och fortsätter under hela filmen, men de har subplotter. Några av dem! Skräck har i allmänhet en lång tredje akt och är vanligtvis en del av scen två och konflikt. Drama har i allmänhet alla tre akter med liknande sidlängd.

Med det sagt är skrivandet kreativt, och reglerna är till för att brytas.

Med shorts skulle jag försöka behålla alla akter av samma längd eftersom man bara har kort tid på sig att berätta en historia. Så du behöver en upplösning, annars går publiken iväg och undrar vad hela filmen handlade om.

Jag har provat de flesta manusskrivningsappar som finns tillgängliga, inklusive Final Draft, Celtx, Writer Duet, Studiobinder och Fountain. Efter att ha använt dessa appar kom jag till slutsatsen att jag ville ha en bra manusskrivande app som skulle tillåta mig att bara skriva utan distraktion. Så jag utvecklade appen för skärmskrivning Morphosys.io

Författare David M. Raynor

Multi internationellt prisbelönt författare, regissör, producent.

Grundaren och VD för Morphosys appar för manusskrivning.